英國奧利佛獎最佳音樂劇男演員攜愛妻抵臺 《Once, 愛是唯一》「彈琴」說愛

（2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會，劇中歌曲〈Say It To Me Now〉精彩演出 ©臺中國家歌劇院提供）

【WoWoNews】2012年東尼獎最佳音樂劇《Once, 愛是唯一》，8月17、18日將於歌劇院演出2023年全新製作版，由去年甫以音樂劇《奧克拉荷馬》拿下奧利佛獎最佳音樂劇男演員的亞瑟．達維爾（Arthur Darvill），與曾演出英劇《小鎮疑雲》的妻子伊內絲．德．克拉克（Ines de Clercq）飾演男女主角，今天在全臺首演記者會上，2人完美演繹主題曲〈Falling Slowly〉，並且透露夫妻倆在家也會一起排練，他們一開口就讓大家都「戀愛了」。

音樂劇《Once, 愛是唯一》改編自2007年同名音樂愛情電影《曾經。愛是唯一》，講述一名失戀的都柏林街頭藝人，心碎的歌聲吸引了年輕的捷克女孩注意，他們透過音樂訴說著愛與失去，毫無保留地唱出浪漫、脆弱、憂傷和甜蜜，深刻詮釋出「在錯的時間遇見對的人」的遺憾。

不僅電影票房獲得佳績，主題曲〈Falling Slowly〉榮獲2008年奧斯卡最佳電影原創歌曲，2011年改編成音樂劇在百老匯上演，隔年就獲得東尼獎11項提名，並拿下最佳音樂劇、最佳音樂劇劇本等8項大獎，2013年登上倫敦西區，之後10年間巡迴墨爾本、雪梨、首爾、多倫多、都柏林等地，深受世界各地音樂劇迷喜愛。

亞瑟．達維爾表示，這齣劇最美的地方在於所有的音樂都來自角色，從每個人內心出發，他自己甚至不覺得這是音樂劇，更像大家一起在台上唱歌演奏。妻子伊內絲是他最喜歡的演員，能一起登台非常開心，也很有意義，在舞台上角色之間有真正的連結。

（2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會，(左起)男主角亞瑟．達維爾、女主角伊內絲．德．克拉克 ©臺中國家歌劇院提供）

音樂劇版本除了電影中旋律洗腦的浪漫情歌外，加入了多元的音樂風格和熱鬧的舞蹈場景；更透過增添許多笑話和肢體幽默，生動地描寫女主角的捷克移民家庭，和擁有一群熱愛音樂的好友，一起合組樂隊、爭取演出及出唱片的機會。導演狄恩．強生（Dean Johnson）表示，他是電影版的大粉絲，音樂劇講述音樂、藝術、文化、愛等普世共通語言，也凸顯了愛爾蘭及都柏林這座城市，「每晚演出都有些微不同，舞台上演員雖只有13人，但現場每位觀眾都是構成演出非常重要的元素，演員感受得到空間中的能量，每場演出都自成一個宇宙。」

（2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會 ©臺中國家歌劇院提供）

2023年全新製作版強化了電影中不插電演奏的現場感，別出心裁地將舞台打造成樂器行，男女主角將與10位音樂家演員輪番上場，演奏吉他、小提琴、大提琴、手風琴、曼陀林和爵士鼓等樂器，搭配著劇情發展，時而劇中人、時而場外客。這次來臺巡迴，歌劇院作為首演第一站，臺北場也將於8月21至25日在臺北表演藝術中心大劇院連演7場。

「電影是運用剪接來切換時空，而《Once, 愛是唯一》的剪接師就是音樂，能轉換場景、連結時空與記憶，是感情的催化劑。」音樂劇製作人陳午明分析，現今音樂劇的類型眾多，相對於演員、劇情與聲光效果，音樂不見得是最令觀眾印象深刻的元素；然而《Once, 愛是唯一》，不但具備以音樂推動劇情的特質，演員即樂手的現場表現形式比電影版更貼合故事核心。

《Once, 愛是唯一》的浪漫氛圍瀰漫整個歌劇院，歡迎會彈奏鋼琴及吉他的觀眾們登上一樓大廳的迷你舞台，在功學社臺中音樂中心提供的YAMAHA原木直立鋼琴上一展琴藝與歌喉，別忘了上傳現場彈奏演唱的影片，打卡臺中國家歌劇院，分享音樂的感動時刻。今年暑假，歌劇院與七期「遠雄琉蘊」也攜手推廣藝術生活圈，透過經典愛情音樂劇《Once, 愛是唯一》，邀請民眾輕鬆走入劇場，近距離感受音樂劇獨特的舞台魅力，享受更多的藝文陶冶與生活情趣。

（2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會，劇中歌曲〈Say It To Me Now〉精彩演出 ©臺中國家歌劇院提供）

【WoWoNews】2012年東尼獎最佳音樂劇《Once, 愛是唯一》，8月17、18日將於歌劇院演出2023年全新製作版，由去年甫以音樂劇《奧克拉荷馬》拿下奧利佛獎最佳音樂劇男演員的亞瑟．達維爾（Arthur Darvill），與曾演出英劇《小鎮疑雲》的妻子伊內絲．德．克拉克（Ines de Clercq）飾演男女主角，今天在全臺首演記者會上，2人完美演繹主題曲〈Falling Slowly〉，並且透露夫妻倆在家也會一起排練，他們一開口就讓大家都「戀愛了」。

音樂劇《Once, 愛是唯一》改編自2007年同名音樂愛情電影《曾經。愛是唯一》，講述一名失戀的都柏林街頭藝人，心碎的歌聲吸引了年輕的捷克女孩注意，他們透過音樂訴說著愛與失去，毫無保留地唱出浪漫、脆弱、憂傷和甜蜜，深刻詮釋出「在錯的時間遇見對的人」的遺憾。

不僅電影票房獲得佳績，主題曲〈Falling Slowly〉榮獲2008年奧斯卡最佳電影原創歌曲，2011年改編成音樂劇在百老匯上演，隔年就獲得東尼獎11項提名，並拿下最佳音樂劇、最佳音樂劇劇本等8項大獎，2013年登上倫敦西區，之後10年間巡迴墨爾本、雪梨、首爾、多倫多、都柏林等地，深受世界各地音樂劇迷喜愛。

亞瑟．達維爾表示，這齣劇最美的地方在於所有的音樂都來自角色，從每個人內心出發，他自己甚至不覺得這是音樂劇，更像大家一起在台上唱歌演奏。妻子伊內絲是他最喜歡的演員，能一起登台非常開心，也很有意義，在舞台上角色之間有真正的連結。

（2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會，(左起)男主角亞瑟．達維爾、女主角伊內絲．德．克拉克 ©臺中國家歌劇院提供）

音樂劇版本除了電影中旋律洗腦的浪漫情歌外，加入了多元的音樂風格和熱鬧的舞蹈場景；更透過增添許多笑話和肢體幽默，生動地描寫女主角的捷克移民家庭，和擁有一群熱愛音樂的好友，一起合組樂隊、爭取演出及出唱片的機會。導演狄恩．強生（Dean Johnson）表示，他是電影版的大粉絲，音樂劇講述音樂、藝術、文化、愛等普世共通語言，也凸顯了愛爾蘭及都柏林這座城市，「每晚演出都有些微不同，舞台上演員雖只有13人，但現場每位觀眾都是構成演出非常重要的元素，演員感受得到空間中的能量，每場演出都自成一個宇宙。」

（2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會 ©臺中國家歌劇院提供）

2023年全新製作版強化了電影中不插電演奏的現場感，別出心裁地將舞台打造成樂器行，男女主角將與10位音樂家演員輪番上場，演奏吉他、小提琴、大提琴、手風琴、曼陀林和爵士鼓等樂器，搭配著劇情發展，時而劇中人、時而場外客。這次來臺巡迴，歌劇院作為首演第一站，臺北場也將於8月21至25日在臺北表演藝術中心大劇院連演7場。

「電影是運用剪接來切換時空，而《Once, 愛是唯一》的剪接師就是音樂，能轉換場景、連結時空與記憶，是感情的催化劑。」音樂劇製作人陳午明分析，現今音樂劇的類型眾多，相對於演員、劇情與聲光效果，音樂不見得是最令觀眾印象深刻的元素；然而《Once, 愛是唯一》，不但具備以音樂推動劇情的特質，演員即樂手的現場表現形式比電影版更貼合故事核心。

《Once, 愛是唯一》的浪漫氛圍瀰漫整個歌劇院，歡迎會彈奏鋼琴及吉他的觀眾們登上一樓大廳的迷你舞台，在功學社臺中音樂中心提供的YAMAHA原木直立鋼琴上一展琴藝與歌喉，別忘了上傳現場彈奏演唱的影片，打卡臺中國家歌劇院，分享音樂的感動時刻。今年暑假，歌劇院與七期「遠雄琉蘊」也攜手推廣藝術生活圈，透過經典愛情音樂劇《Once, 愛是唯一》，邀請民眾輕鬆走入劇場，近距離感受音樂劇獨特的舞台魅力，享受更多的藝文陶冶與生活情趣。

（2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會，劇中歌曲〈Say It To Me Now〉精彩演出 ©臺中國家歌劇院提供）

【WoWoNews】2012年東尼獎最佳音樂劇《Once, 愛是唯一》，8月17、18日將於歌劇院演出2023年全新製作版，由去年甫以音樂劇《奧克拉荷馬》拿下奧利佛獎最佳音樂劇男演員的亞瑟．達維爾（Arthur Darvill），與曾演出英劇《小鎮疑雲》的妻子伊內絲．德．克拉克（Ines de Clercq）飾演男女主角，今天在全臺首演記者會上，2人完美演繹主題曲〈Falling Slowly〉，並且透露夫妻倆在家也會一起排練，他們一開口就讓大家都「戀愛了」。

音樂劇《Once, 愛是唯一》改編自2007年同名音樂愛情電影《曾經。愛是唯一》，講述一名失戀的都柏林街頭藝人，心碎的歌聲吸引了年輕的捷克女孩注意，他們透過音樂訴說著愛與失去，毫無保留地唱出浪漫、脆弱、憂傷和甜蜜，深刻詮釋出「在錯的時間遇見對的人」的遺憾。

不僅電影票房獲得佳績，主題曲〈Falling Slowly〉榮獲2008年奧斯卡最佳電影原創歌曲，2011年改編成音樂劇在百老匯上演，隔年就獲得東尼獎11項提名，並拿下最佳音樂劇、最佳音樂劇劇本等8項大獎，2013年登上倫敦西區，之後10年間巡迴墨爾本、雪梨、首爾、多倫多、都柏林等地，深受世界各地音樂劇迷喜愛。

亞瑟．達維爾表示，這齣劇最美的地方在於所有的音樂都來自角色，從每個人內心出發，他自己甚至不覺得這是音樂劇，更像大家一起在台上唱歌演奏。妻子伊內絲是他最喜歡的演員，能一起登台非常開心，也很有意義，在舞台上角色之間有真正的連結。

（2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會，(左起)男主角亞瑟．達維爾、女主角伊內絲．德．克拉克 ©臺中國家歌劇院提供）

音樂劇版本除了電影中旋律洗腦的浪漫情歌外，加入了多元的音樂風格和熱鬧的舞蹈場景；更透過增添許多笑話和肢體幽默，生動地描寫女主角的捷克移民家庭，和擁有一群熱愛音樂的好友，一起合組樂隊、爭取演出及出唱片的機會。導演狄恩．強生（Dean Johnson）表示，他是電影版的大粉絲，音樂劇講述音樂、藝術、文化、愛等普世共通語言，也凸顯了愛爾蘭及都柏林這座城市，「每晚演出都有些微不同，舞台上演員雖只有13人，但現場每位觀眾都是構成演出非常重要的元素，演員感受得到空間中的能量，每場演出都自成一個宇宙。」

（2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會 ©臺中國家歌劇院提供）

2023年全新製作版強化了電影中不插電演奏的現場感，別出心裁地將舞台打造成樂器行，男女主角將與10位音樂家演員輪番上場，演奏吉他、小提琴、大提琴、手風琴、曼陀林和爵士鼓等樂器，搭配著劇情發展，時而劇中人、時而場外客。這次來臺巡迴，歌劇院作為首演第一站，臺北場也將於8月21至25日在臺北表演藝術中心大劇院連演7場。

「電影是運用剪接來切換時空，而《Once, 愛是唯一》的剪接師就是音樂，能轉換場景、連結時空與記憶，是感情的催化劑。」音樂劇製作人陳午明分析，現今音樂劇的類型眾多，相對於演員、劇情與聲光效果，音樂不見得是最令觀眾印象深刻的元素；然而《Once, 愛是唯一》，不但具備以音樂推動劇情的特質，演員即樂手的現場表現形式比電影版更貼合故事核心。

《Once, 愛是唯一》的浪漫氛圍瀰漫整個歌劇院，歡迎會彈奏鋼琴及吉他的觀眾們登上一樓大廳的迷你舞台，在功學社臺中音樂中心提供的YAMAHA原木直立鋼琴上一展琴藝與歌喉，別忘了上傳現場彈奏演唱的影片，打卡臺中國家歌劇院，分享音樂的感動時刻。今年暑假，歌劇院與七期「遠雄琉蘊」也攜手推廣藝術生活圈，透過經典愛情音樂劇《Once, 愛是唯一》，邀請民眾輕鬆走入劇場，近距離感受音樂劇獨特的舞台魅力，享受更多的藝文陶冶與生活情趣。

（2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會，劇中歌曲〈Say It To Me Now〉精彩演出 ©臺中國家歌劇院提供）

【WoWoNews】2012年東尼獎最佳音樂劇《Once, 愛是唯一》，8月17、18日將於歌劇院演出2023年全新製作版，由去年甫以音樂劇《奧克拉荷馬》拿下奧利佛獎最佳音樂劇男演員的亞瑟．達維爾（Arthur Darvill），與曾演出英劇《小鎮疑雲》的妻子伊內絲．德．克拉克（Ines de Clercq）飾演男女主角，今天在全臺首演記者會上，2人完美演繹主題曲〈Falling Slowly〉，並且透露夫妻倆在家也會一起排練，他們一開口就讓大家都「戀愛了」。

音樂劇《Once, 愛是唯一》改編自2007年同名音樂愛情電影《曾經。愛是唯一》，講述一名失戀的都柏林街頭藝人，心碎的歌聲吸引了年輕的捷克女孩注意，他們透過音樂訴說著愛與失去，毫無保留地唱出浪漫、脆弱、憂傷和甜蜜，深刻詮釋出「在錯的時間遇見對的人」的遺憾。

不僅電影票房獲得佳績，主題曲〈Falling Slowly〉榮獲2008年奧斯卡最佳電影原創歌曲，2011年改編成音樂劇在百老匯上演，隔年就獲得東尼獎11項提名，並拿下最佳音樂劇、最佳音樂劇劇本等8項大獎，2013年登上倫敦西區，之後10年間巡迴墨爾本、雪梨、首爾、多倫多、都柏林等地，深受世界各地音樂劇迷喜愛。

亞瑟．達維爾表示，這齣劇最美的地方在於所有的音樂都來自角色，從每個人內心出發，他自己甚至不覺得這是音樂劇，更像大家一起在台上唱歌演奏。妻子伊內絲是他最喜歡的演員，能一起登台非常開心，也很有意義，在舞台上角色之間有真正的連結。

（2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會，(左起)男主角亞瑟．達維爾、女主角伊內絲．德．克拉克 ©臺中國家歌劇院提供）

音樂劇版本除了電影中旋律洗腦的浪漫情歌外，加入了多元的音樂風格和熱鬧的舞蹈場景；更透過增添許多笑話和肢體幽默，生動地描寫女主角的捷克移民家庭，和擁有一群熱愛音樂的好友，一起合組樂隊、爭取演出及出唱片的機會。導演狄恩．強生（Dean Johnson）表示，他是電影版的大粉絲，音樂劇講述音樂、藝術、文化、愛等普世共通語言，也凸顯了愛爾蘭及都柏林這座城市，「每晚演出都有些微不同，舞台上演員雖只有13人，但現場每位觀眾都是構成演出非常重要的元素，演員感受得到空間中的能量，每場演出都自成一個宇宙。」

（2024 夏日放／FUN時光—音樂劇《Once, 愛是唯一》記者會 ©臺中國家歌劇院提供）

2023年全新製作版強化了電影中不插電演奏的現場感，別出心裁地將舞台打造成樂器行，男女主角將與10位音樂家演員輪番上場，演奏吉他、小提琴、大提琴、手風琴、曼陀林和爵士鼓等樂器，搭配著劇情發展，時而劇中人、時而場外客。這次來臺巡迴，歌劇院作為首演第一站，臺北場也將於8月21至25日在臺北表演藝術中心大劇院連演7場。

「電影是運用剪接來切換時空，而《Once, 愛是唯一》的剪接師就是音樂，能轉換場景、連結時空與記憶，是感情的催化劑。」音樂劇製作人陳午明分析，現今音樂劇的類型眾多，相對於演員、劇情與聲光效果，音樂不見得是最令觀眾印象深刻的元素；然而《Once, 愛是唯一》，不但具備以音樂推動劇情的特質，演員即樂手的現場表現形式比電影版更貼合故事核心。

《Once, 愛是唯一》的浪漫氛圍瀰漫整個歌劇院，歡迎會彈奏鋼琴及吉他的觀眾們登上一樓大廳的迷你舞台，在功學社臺中音樂中心提供的YAMAHA原木直立鋼琴上一展琴藝與歌喉，別忘了上傳現場彈奏演唱的影片，打卡臺中國家歌劇院，分享音樂的感動時刻。今年暑假，歌劇院與七期「遠雄琉蘊」也攜手推廣藝術生活圈，透過經典愛情音樂劇《Once, 愛是唯一》，邀請民眾輕鬆走入劇場，近距離感受音樂劇獨特的舞台魅力，享受更多的藝文陶冶與生活情趣。